合理的に作ることに向かうために、それと同時に崩すことも前提にするための一旦まとめ。のつもり、変なことに気がつけるかもしれない。具体的な手続きとして
スタート、ここが既にジャンプになっていることがわりとあるけど、積極的に世界に向き合う場合。
・欲、執着、興味、自身から
・場所、空間、環境、他者から
・素材、物質、ものから
・過去の自身の作品、他人の作品、既知の作品構造から
・色や形態、笑いなど直接的なレイヤーから
表現である、ということはひとまず棚に上げ、そういうことと捉えて考える。結局あとで疑うとしても
スタートがなにかを導き出すため、の日常として、ドローイング、メモ、見ること、観察、フィールドとの接触。
１個のキーワード的なスタート、或いはラッキーな場合、2個、3個の既にできているリンクからのスタート
テーマ的なキーがある場合、それと結びつく構造、構造がキーになっている場合、それと結びつくキー、視覚的、直接的なものがある場合、或いはタイトルとか、それとその他のものとの結びつきを考える時間。結果的にこういうプロセスになっている気がするが、ここが図式化されると、あり得ないリンクの引き寄せの可能性は減衰させる気がする。つまり、ここには方法論がない方が、なんというか越えた構造にジャンプできる可能性が高いかもしれない。
次に視覚的、詩的なレイヤーでの操作の段階、キーや構造から一度離れ、直接的なレイヤーのみの操作での良さを考える時間。ここからスタートの場合ももちろんある。絵の場合とか
他者の視点からの想像、具現化した表面から何が読み解けるのか、想像にしか過ぎないもの、独り言でのやり取り。比較できるところとして実際に展示したあとの本当の他者からのリアクション。
他者からのリアクションを組み入れるべきもの、環境や広い意味での自身の範囲として考える。発表の後の動きであるけど、その後の制作に結ばれる重要な環境的な要素。
整理するような作業、構造化の崩し、表面のレイヤーに比重を移すような操作。文脈崩し、逆張り、はぐらかし、等レトリカルな操作、表面とのやりくり。
一順の行程を飛び越えるジャンプの可能性を常に意識して、重視すること。
